Seian University of Art and Design
| 推荐理由 | 日本私立大学，教学形式多样，师资雄厚 |
成安造形大学，位于日本滋贺县大津市的一所日本私立大学，主要是以设计，造型美术专业为主的一所专业性大学，是一个以培养能够在社会中随机应变的人材为目标的艺术教育机构。与京都造形艺术大学、京都精华大学、大阪艺术大学并称为关西四大美院。 与京都市立艺术大学、京都造形艺术大学、京都精华大学、京都嵯峨艺术大学并称为京都五艺大。
学校一直在摸索能够激发出蕴藏在学生身体之中充满个性的潜在能力，并将这种能力通过各种“形态”表现出来的教育。该校十分关注初学者，并主体性地实施着对基础艺术教育的补充。并且积极为学生创造打开心灵，和自己能够专心投入的事物“相会”的校园环境。将设计、美术、人类学这三个核心进行相互协作，制定能够跨学科学习的独创课程体系，致力使学生们通过课程来提高的自己的感性和思考能力。
该校高密度地实施着和当今社会最紧密相关的专业教育。力求使学生切实感受到学习和研究具体造形表现方法所带对每名学生都给予细致的指导来的喜悦。
学校是一个以培养能够在社会中随机应变的人材为目标的艺术教育机构。一直在摸索能够激发出蕴藏在学生身体之中充满个性的潜在能力，并将这种能力通过各种“形态”表现出来的教育。学校十分关注初学者，并主体性地实施着对基础艺术教育的补充。并且积极为学生创造打开心灵，和自己能够专心投入的事物“相会”的校园环境。
周子鹭；胡望成
熟练掌握设计过程并从中获取设计思路。其教育目标为帮助学生从客观的，广义的角度分析课题的本质，培养建立综合性的设计策略规划的能力，思考如何企划及解决课题的方法的能力，执行力和提高沟通互动能力等的综合技能。培养具有视野开阔，能够活跃于各个领域的优秀设计人才。
不具体划分设计专业的课程类型。带领学生全面地，跨领域地学习，拓展视野。把培养有创新力，创意领军能力的人才为教学目标。
为人们所喜爱的人物和装饰画。构筑起游戏世界的概念艺术，传递杂志信息的插画。表现故事情节的插画，具有丰富感情表达的漫画，动漫。插画与音乐，流行一样，作为流行文化领域的一部分，渗透在我们的生活中。在成安造形大学，从之前就已开始专注于这方面的发展，1973年设立了插画专业。在长达40多年的历史中，一直朝着最初所追求的目标努力。2017年开始导入了9门课程之后，将会向着更深更广的方向迈进。
成安女子短期大学创意设计课程中加入了插画专业。
对于通过在杂志，报纸，书籍，网络等媒体进行各种信息传递的本质进行深入了解。以复制媒体插画作为前提，提高创作表现力。
插画图作为一种为大众所熟悉的利用美丽色彩创作的图案和描绘艺术，无时无处地触动人们的视觉，丰富人们的生活。本课程将对原图建立个性化的魅力展现，同时力图独特的表现技巧，表现形式。
数码插画的魅力在于，可以不断反复地重复修改，能够快速自在地编辑自己的设计意图。本课程旨在让学生学习运用不同的工具进行不同的艺术表现力, 培养当代专业的画家。
首先是想要说什么。用图画来把想要传达的故事构建表达出来。本课程将通过结合人物，情景，插曲等剧作理论与个别沟通，并通过反复实际操作来学习创作具有个人风格的作品。
把学习动漫设计的基础绘画技能作为中心，同时学习策划，表演，整理，摄影，编辑等创作是必须修得得技能。 通过学习其他课程的内容，还能够学习提高图片表现技巧的能力。
3DCG是作为支撑着游戏，动漫等娱乐产业的尖端技术工具。通过本课程，学生将会学习利用最尖端的表现技巧创作具有现场逼真效果的图像，以及利用身体来表现参与的游戏。
通过本课程，将会学习到在娱乐业中，如电影，游戏中的概念艺术，动画的背景艺术等发挥着重要作用的空间描绘技巧。 甚至于学生将学到想象中的风景中，把其中的季节，时间和天气中的空气的感觉抽取出描绘的技巧。
美术专业，使通过美术最基本的「绘画力」「创作力」「表现力」来运用相关知识，多种技能，提高表现力，从而学习到艺术创作所必备的基础技能，技巧。同时，「为什么要创作这样的作品？」「想要传达给世人的是什么？」，通过对于自身及社会的审视，而培养具有独立思考的能力。由于有这样日积月累的经验和实力，我们的毕业生，广泛活跃于美术，设计，广告，产品企划等各个领域。
自然界中存在的动植物，人与风景等相融，利用习得的基础塑造技能，综合利用历史，素材，技法等多种途径来探索日本画。寻求自己独特的表现方式，从而传递给外界。
在习得基础的塑造技巧后，学习西方油画的专门创作过程，技法，扩展表现力。以一贯的个人针对性指导为基础，以理论联系实际加上自身的研究课题为方向，培养对外界的传播能力。
除了基本的塑造能力，会体验多种多样的素材，技巧，体验多媒体。通过人与人之间的沟通，与他人相关的一些项目，结合现有的绘画，雕刻等的框架，从而追求自我艺术的表现力。
从“信息”“设计”的角度来看，创造一个可以开创新时代的新的设计表现形式。为了可以对应千变万化的信息环境变化，本专业将会学习信息传递的知识，技术，数据分析及操作方法。除此之外，掌握灵活的思维能力，塑造能力，提案创新力，对于时下现有的信息设计的方法进行更深入，彻底的研究教育。
本课程是通过对平面设计领域的知识广泛学习，从而提升设计表达能力。此外，作为本课程的特色之一，利用高校企业联盟项目，校园内外的竞赛等，与社会相结合，提供各种在实践中学习设计的机会。
本课程将通过对视觉表现和信息系统的学习，探索人与社会的新关联。对智能电话的应用程序，电子数据标牌，音响/视觉，VR视频及物联网等等之间的互动的表现手法和技术进行学习。
本课程将会通过学习模拟/数字设备的使用方法，照明技术的利用，对包括摄影作品的表现力，建立作品的创意理念，以及摄影作品展览的规划，管理等综合能力达到全面地掌握。
本课程将以学习摄影，编辑，音像制作为开端，然后从节目企划到制作系列，动画设计方法等的基础等的学习。将自己的构思理念发掘出来，然后深入通过学习模拟/数字设备的使用方法，照明技术的利用，对包括摄影作品的表现力，建立作品的创意理念，以及摄影作品展览的规划，管理等综合能力达到全面地掌握。
在本专业，我们将以日常生活中所涉及的基本要素中的「服装」「物品」「住宿」三个专业领域的角度研究空间设计： 服装设计，产品设计和生活空间设计。
通过本课程的学习，学生不仅会学习服装设计领域最基本的理论和技能，还会学习利用木材，树脂等材料进行创意制作自己的作品。探求发展在时尚界发展创意的能力。
在本课程的学习中，学生将会学习以丰富我们生活，创造未来为目的的日常用品，家具，汽车，电器和公共部门系统等产品的设计，学生将通过各自的经验，对社会的观察发现课题，培养能够激发创意，提出新的设计理念的综合能力。
学生将在本课程的学习过程中获取艺术造型能力，学习对空间和造型的表现技巧。 运用到实践中，培养学生结合周围的环境，加入到空间设计的思维，综合学习建筑设计，室内设计和园林设计， 创作出让人产生幸福感的居住环境。
本专业致力于培养有志于从当地社区的视角来挖掘艺术，提高当地社区创造力的人才。立足于本校所开发的[近江学研究]，[区域合作计划]等，利用艺术教育的特点，以更具体的方法使学生可以融入当地社区，由社区实践活动中踊跃人士担任教师直接对学生进行指导。
本课程是利用滋贺县的良好环境和独特的原创教育资源创建的特有课程。 通过社会的实践教育活动，来思考下一代社会的发展方向和存在形态。此外，着力于培养学生的调查和创造力，发现和解决课题的能力，让学生获得具有开创未来的能力。
年满18岁以上，拥有日本以外的国籍（不包含在日本定住的外国人），
并符合下列（1）-（2）的条件的人：
(1)?符合A-C任何一个条件的人
A.?在国外已经完成，或者预计2019年3月完成12年以上正规学校教育的人。
B.?通过我校认定的具有与A同等资格的人。
C.?在日本高中或中等教育院校毕业的学生，或者预计2019年3月毕业的人。
(2)?拥有D或E的资格（或者预计获得资格）的人。
D.（在日本国内递交），递交申请时已拥有[留学]签证，或者在入学时能持有[留学]签证的人。
E.（在日本国之外递交）在入学时拥有[留学]签证的人。
